仍舊延續了《修女艾達》的蒼白冷淡。“冷戰”實則是對愛情和時代矯揉造作的雙關，跨越兩大陣營三個國家的分分合合意欲塑造一種環境與人物的交錯互動，但因兩名角色單薄的感情流散于通俗情節之中而失去打動人心的力量，讓電影變得十分懶散，只有快速的情節發展和少量干癟的象征視覺元素。由于有英國專業制作團隊的加入，不由得覺得影片從頭到尾幾乎不停的歌舞與其說像《芳華》更像《遙遠的聲音》。音樂增添了不少娛樂感，還用來作為時代風貌和情緒的替身。黑白、懷舊、landscape不像復古更近現代，帕維烏更多的還是追求這個電影每一場戲觀賞度，根本無視這兩名演員不來電的事實。故事靈感來自自己的父母，可能也就是電影結束了的“for my parents”還算為電影增加了些解讀的空間和欲望。“空鏡頭”結尾也許是這些后蘇聯電影虛無主義的不謀而合。